Dicas de Filmagem

                                                                 Dote Vídeo Produções

14ª Aula

Dicas de Filmagem

01 - ANTES DE SAIR P/UMA FILMAGEM TENHA UM CHEQ-LIST DOS EQUIPAMENTOS E MATERIAL A SER LEVADO, TAIS COMO: CÂMERA,CABOS, ILUMINADORES, LÂMPADAS, TRIPÉ, FITA RESERVA, CARREGADOR DE BATERIA E FERRAMENTAS.

02 - PLANEJE UM ROTEIRO DE TRABALHO JÁ PENSANDO NA EDIÇÃO, SE VOCÊ TRABALHA COM PRODUTOR DE VÍDEO CONVERSE COM ELE SOBRE TOMADAS DE CENAS, QUAL O OBJETIVO DO TRABALHO E O SEU PÚBLICO ALVO.

03 – SEGURE BEM A CÂMERA, IMAGENS TRÊMULAS CAUSAM PAVOR A QUEM ASISTE, AFINAL TERREMOTOS NÃO EXISTEM POR AQUI. EVITE OS ABUSOS DE ZOOM IN E ZOOM OUT OU TRAVELLING RÁPIDOS E EXCESSIVOS.

04 – PROCURE NÃO FICAR EM EVIDÊNCIA, NÃO QUEIRA TOMAR O LUGAR DO HOMENAGEADO, VOCÊ JÁ ESTÁ SENDO NOTADO.(EVITE SER BREGA).

05 – NÃO FAÇA CENAS OBCENAS, ELAS MANCHAM PARA SEMPRE O SEU TRABALHO E VOCÊ CORRE O RISCO DE SER ROTULADO.

06 – SEJA CRIATIVO FAÇA CENAS BONITAS E DE DIFERENTES ÂNGULOS.

07 – TORNE O HOMENAGEADO SEU AMIGO, SEJA CRIANÇA, JOVEM OU IDOSO, POIS ELES FACILITARÃO O SEU TRABALHO, NESTA HORA COLABORAÇÃO E IMPORTANTE PARA UM BOM RESULTADO FINAL.

08 – CUIDADO COM ALGUMAS CENAS DE FINAL DE FESTAS, ELAS PODEM FICAR REPETITIVAS E OS CONVIDADOS ALEGRES DEMAIS, FAZENDO GESTOS QUE NÃO AGRADARÃO A QUEM VAI EDITAR E AO CLIENTE.

09 – PROCURE CHEGAR SEMPRE COM ANTECEDÊNCIA AO EVENTO, SEJA PONTUAL.

10 – NÃO SE DEIXE LEVAR COM OS COMES E BÉBES, VOCÊ FOI CONTRATADO PARA TRABALHAR E NÃO PARA A FESTA(NÃO CONFUNDA) E EVITE LEVAR PESSOAS A MAIS PARA OS EVENTOS.

11 – AO TERMINAR O EVENTO FAÇA UM NOVO CHEQ-LIST DO MATERIAL PARA NÃO PERDER NADA E ETIQUETE LOGO A FITA(O MELHOR É COLOCAR ETIQUETA LOGO AO SAIR DE CASA).

12 - NA HORA DE EDITAR PROCURE O ÁUDIO QUE SE IDENTIFIQUE COM O EVENTO, COLOCAR AXÉ EM EVENTO SOCIAL NÃO COLA.

13 - A ABERTURA E O FINAL DA FITA SÃO OS PONTOS CHAVES E OS MAIS ESPERADOS PELO CLIENTE, CAPRICHE, UM FILME COM FINAL RUIM NÃO GANHA OSCAR.

14 - O ESTOJO(CAPA) DA FITA TEM QUE SER CRIATIVO E BONITO, AFINAL SE VOCÊ FOR COMPRAR UM PACOTE DE BISCOITO COM UMA EMBALAGEM FEIA VOCÊ CERTAMENTE VAI DIZER "ESSE NÃO PRESTA", PODE ATÉ SER O MELHOR, NÃO É VER-DE ?

15 - TRABALHO PRONTO, É SÓ ENTREGAR O SEU PRODUTO AO CLIENTE.

16 - AGORA, SE VOCÊ TEVE TODO ESSE TRABALHO E NÃO ASSINOU UM CONTRATO ANTES COM O CLIENTE, É PORQUE VOCÊ GOSTA DE CORRER RISCOS, LEMBRE-SE, VOCÊ FEZ TODO O SEU TRABALHO COM CARINHO, VOCÊ INVESTE EM EQUIPAMENTOS, ESTÁ SEMPRE ATUALIZADO, COLOCA O CLIENTE EM PRIMEIRO LUGAR, ENTÃO PORQUE NÃO SE VALORIZAR E SE PROTEGER DOS RISCOS DE MERCADO, O CONTRATO É UMA GARANTIA BILATERAL E UMA FORMA ORGANIZADA DE TRABALHAR , O BOM CLIENTE CERTAMENTE TAMBÉM VAI SE SENTIR SEGURO.

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Dolly

                                                               Curso de Edição e produção de vídeo
                                                                                       13ª Aula
                                                                                      Dolly

Nome dado ao conjunto tripé + rodízios; podendo correr livremente ou guiado sobre trilhos, o conjunto (que pode ser mais sofisticado e incluir uma plataforma na qual os rodízios são fixos e o tripé é colocado sobre a mesma, ou mais ainda, onde a partir desta plataforma parte uma haste com até 4 metros de comprimento, suportando a câmera e/ou operador em sua extremidade) permite efetuar movimentos suaves de deslocamentos laterais ou para frente e para trás com a câmera. A trepidação é evitada se a superfície é lisa e plana ou então se são utilizados trilhos para guiar as rodas.

A Grua

Dote Vídeo Produções

12ª Aula

A Grua

A grua de cinema consiste de um sistema de guindaste onde a câmera é instalada em uma extremidade e na outra extremidade é inserido pesos que servem para equilibrar a câmera, criando-se um sistema de gangorra.T

odo o controle é feito através de botões de comando instalados numa espécie de mesa e também de um monitor de vídeo. Todo os controles da câmera,são colocados na mesa de controle, através de sistema remoto (Lanc). O sistema de controle só existe no modelo com giroestabilização, no sistema onde o operador vai junto, não é necessário. Além disso existe na extremidade onde a câmera é acoplada, um sistema de controle de movimento azimutal e elevatório (esquerda,direita,acima,abaixo) sistema esse conhecido por controle de Tilt e Pan (giroscópio). Existem modelos mais simples onde há um sistema de compensação de elevação dotado de barras cilíndricas e pesos. Quando se eleva a câmera, o sistema compensa a subida de forma a sempre manter a câmera num nível reto. Antigamente se usava(e até hoje ainda se usa) a grua com operador junto no sistema de gangorra, sistema esse usado na grua onde não há controle de tilt e pan robótico. Existem gruas de vários tamanhos, variando de 2 mts a 20 mts ou mais. Existe ainda uma versão de grua instalada em veículos, conhecido por Lev Head Ultimate Arm e é usado muito em filmes nas cenas de ação desenfreada, onde há perseguições de carros e movimentação. Esse sistema permite cenas nunca imagináveis de serem feitas devido a complexidade de movimentos realizados pela câmera. Um exemplo de uso do Ultimate Arm, foi no filme Batman, Cavaleiro da Trevas. O sistema com operador junto e com giroestabilização é muito usado em jogos de futebol, onde se vê o equipamento atrás do gol. 

Emissoras de TV costumam fazer o uso de gruas em programas de auditório, em jogos de Futebol e em captação de imagens radicais.Utilizada também por pequenas, médias e grandes produtoras,para gravações de eventos sociais,a grua oferece imagens inusitadas e de altíssima qualidade.

Modelo de grua usada por pequenas, médias e grandes produtoras de vídeo

O Tripé

Dote Vídeo Produções

11ª Aula 

O tripé

Uma filmagem profissional ou semi- profissional dificilmente é aceita sem o uso do tripé.Na maioria das ocasiões, as cenas a serem filmadas pedem que a câmera fique totalmente imóvel.Dependendo do objeto da filmagem, serão poucas vezes em que o operado

r da câmera terá que se deslocar para acompanhar o objeto.

Um tripé de qualidade deve possuir uma cabeça móvel, onde é fixada a câmera, e engrenagens que permitam o controle de posição em que a câmera deve permanecer durante a filmagem, regulando-se a altura e o ângulo em relação ao solo.Uma alavanca permite que o operador mude a posição da câmera durante a filmagem.

Quanto mais leve for a câmera, mais difícil será de manter a estabilidade da imagem sem usar um tripé. O mais mínimo mover de mão, do braço ou do corpo do operador causará um tremor na imagem. Em câmeras mais pesadas, esse efeito é um pouco menos drástico.

O tremor constante de uma imagem filmada é algo bastante desagradável de se assistir. Mesmo em uma filmagem amadora, pode chegar a ser irritante para o espectador assistir a um vídeo em que a imagem fique tremendo praticamente o tempo todo.Isso desvaloriza a cena, salvo em raríssimas exceções, onde o tremer da câmera seja propositalmente produzido, como em uma cena de perseguição em um vídeo de ficção, por exemplo.

Um vídeo de entrevistas com pessoas sentadas não admite em hipótese alguma o tremer da câmera.

Somente quando se filma pessoas andando, e a câmera tenha que acompanhá-las no trajeto é que o uso do tripé não se aplica.De qualquer modo, o operador tem que ter uma firmeza muito grande ao segurar a câmera para diminuir ao máximo possível o tremor. 

Tripé comum (Padrão)

O Som

Dote Vídeo Produções

10ª Aula

O Som

Tão importante quanto a imagem, o som é elemento fundamental em uma filmagem, e pode ser determinante para o pior ou o melhor resultado do vídeo produzido.Nem a melhor das filmagens, com a câmera mais cara, a iluminação mais perfeita, o objeto mais intere

ssante, terá resultado bom se o som for mal gravado.

Via de regra, os microfones embutidos nas câmeras tem um longo alcance, conseguindo captar sons a uma distância de alguns metros, conforme o ambiente.Em recintos fechados, o som pode ser mais forte e nítido que em ambientes externos.Isso porque em um aposento fechado, o som reflete nas paredes,teto e chão, o que multiplica sua força na gravação.Num local aberto, como uma rua, praia, parque, etc, o som não tem onde se refletir, e acaba se dispersando no ar Assim, tende a ser mais fraco.Além disso, nos locais externos o barulho circundante pode ser maior,como o de carros passando ou outras pessoas falando.Nesses casos, ou a câmera tem que ficar mais próxima da fonte de som desejada(a pessoa ou coisa filmada), ou então deve-se recorrer a um microfone externo.Há também a opção dos microfones tipo zoom, que são embutidos na câmera, mas permitem aproximar o som do que está ao centro da filmagem, minimizando o som circundante.Algumas câmeras mais caras oferecem esse tipo de microfone.

Para filmagens profissionais, o microfone embutido não dá bom resultado, pois não tem qualidade suficiente para esse fim.Filmagens de propagandas de TV, comerciais, filmes,etc, usam microfones profissionais, quase sempre externos (salvo em algumas reportagens de rua, e outras exceções), sendo geralmente usados vários microfones ao mesmo tempo( principalmente vídeos de reportagens em grupo, shows,programas de auditório, e dramaturgia).Nesse tipo de gravação de som, um operador em uma mesa de controle de som,ativa e desativa cada microfone independentemente um do outro,de acordo com a necessidade.Isso porque muitas vezes, não são necessários todos os microfones ligados ao mesmo tempo, principalmente para evitar ruídos indesejáveis,reverberações.

Microfone de Lapela

Microfone Boom direcional (para acoplar em Filmadoras)

Microfone Boom direcional com manopla

A Iluminação

                                                                   Dote Vídeo Produções

9ª Aula

A iluminação

A luz captada por uma câmera de vídeo pode ser a natural, ou seja, a luz do dia, e a artificial, gerada por lâmpadas.Em relação a natural, não há maiores dificuldades, pois não é necessário o gasto com equipamentos de iluminação.Basta usar os mesmos princípios

 e cuidados aplicados em fotografia:Não filmar uma pessoa ou objeto contra a luz do sol, tempo nublado pode tornar as cores menos vivas, um sol forte pode exigir ajuste, etc.

Já quando se filma sob a luz artificial, podem haver outros pormenores.Em primeiro lugar, nem sempre uma lâmpada caseira pode suficiente para tornar a imagem suficientemente clara.Além disso, uma lâmpada no teto de uma sala provavelmente criará sombras indesejáveis, principalmente no rosto da pessoa filmada.

Pessoas com rugas de expressão e rosto muito marcado podem ter esses traços grandemente aumentados se forem iluminadas com lâmpadas colocadas em ângulos desfavoráveis,como acima da cabeça, de lado, ou de baixo para cima.O ideal é que a Lâmpada esteja sempre de frente para a pessoa e não acima.Também dá um excelente resultado usar duas lâmpadas, ambas na frente da pessoa, não nos lados, mas uma posicionada à direita e outra à esquerda.Isso suaviza ou mesmo elimina todas as sombras do rosto da pessoa.

Em filmagem profissional, podem ser usadas 3 ou mais lâmpadas.Uma iluminação com três lâmpadas é chamada de iluminação de três pontos.Uma das lâmpadas funciona como fonte de luz principal.A outra, colocada oposta á luz principal, serve para suavizar as sombras dom rosto. Uma terceira lâmpada funciona como uma contra-luz, que fica atrás da pessoa e ajuda a tornar o delineado do rosto mais ressaltado

Foto do casal: Contra-luz com flash iluminado frontalmente com outra fonte de luz artificial, criando um halo luminoso ao redor do casal.

Noiva iluminada com luz do sol meio lateral  e iluminada pela frente com uma pequena fonte de luz artificial.

Senhora: lateral iluminada com luz frontal direta.

O LCD

Dote Vídeo Produções

8ª Aula

As câmeras,que no início dos anos 90 até os dias de hoje,em sua maioria possuem um recurso importante que é o LCD.Trata-se de uma tela parecida com a tela de TV em cores e em miniatura, que fica acoplada ao lado da câmera .Essa tela, normalmente encaixada ao longo do corpo da câmera, pode ser virada para ficar na posição frontal ao operador que a manuseia, ou em diversos ângulos que sejam conveniente ao mesmo. A adição do LCD nas câmeras filmadoras contribuiu com o surgimento de ângulos antes difíceis de serem captados.


                                                                                       
Filmadora de mão (Handycam) com LCD lateral





                                                                             

Filmando Crianças

Dote Vídeo Produções

7ª Aula 

Crianças, quando filmadas de perto, não saem bem no vídeo, se a câmera estiver em um nível muito mais alto que elas.Nós, adultos, costumamos filmar crianças com a câmera à altura de nossas cabeças.O resultado é que as crianças saem com as partes do corpo desproporcionais.A tendência é que a cabeça da c

riança sempre pareça maior que o resto do corpo, principalmente se for filmada muito de perto.

A Câmera

Uma questão importante é qual o tipo de câmera a ser usada na filmagem.A escolha depende primordialmente do que vai ser filmado, e qual o objetivo e destinação da filmagem.Se você vai fazer uma filmagem caseira,como uma festa de família, por exemplo, e não pretende exibir isso fora dos limites de sua casa, uma câmera simples é suficiente.Mesmo câmeras antigas como VHS ou 8MM que tem menos definição que as digitais- podem suprir perfeitamente suas necessidades.Já para filmagens com destinação profissional ou semi-profissional pedem câmeras mais caras, com maior definição de imagem, melhor captação de cores, e mais recursos de controles.




Exemplo de Filmagem de criança proporcional








Exemplo de Filmagem desproporcional

Objeto da Gravação

                                           Dote Vídeo Produções

                                                        6ª Aula

    Antes de Começar a produzir um vídeo,devemos observar como um objeto deverá ser filmado,ou seja,por objeto entende-se que possa ser pessoas,animais,paisagens,seres inanimados,etc.Cada tipo de objeto a ser filmado,usa-se um modo específico de como filmar,isto é , usando tripés, ou com a câmera no ombro, nas mãos,etc.De modo geral, a filmagem de pessoas e animais pode exigir movimentos da câmera para acompanhar os movimentos do objeto.Se a pessoa ou as pessoas ficarem paradas,poder usar a câmera no tripé, sobre a mesa,ou sobre algum móvel para poder resultar numa imagem estabilizada.Uma boa dica é não filmar por muito tempo o objeto(pessoas ou coisas) paradas por muito tempo, pois isso acaba  cansando os espectadores.Quando filmamos pessoas ou objetos por mais de meia hora, o ideal será usar o zoom in para aproximar a imagem da pessoa,quando achar a cena interessante ,por exemplo, uma pessoa emocionada, chorando, etc.

Produzir Vídeo

   Produzir vídeo não é apenas pegar uma câmera e sair filmando,pelo menos no sentido profissional ou semi-profissional.É claro que para filmar os primeiros passos de seu filhinho,o aniversário da sua avó e a pelada com os amigos no fim de semana,basta apenas apertar o botão de gravar e sair filmando,e depois passar na TV para todos assistirem.Vão aparecer cenas mal enquadradas,zooms em abundância,imagens tremidas,como se houvesse terremoto,etc,ou seja, tudo o que caracteriza em uma filmagem amadora.

  Se pra você esse resultado não te incomoda, vá em frente,é só ligar a câmera , apontar e está tudo bem.Mas se você é uma pessoa exigente,que se preocupa com qualidade em tudo o que faz,ou se interessa em ingressar no ramo de vídeo-produção, que não quer que seus trabalhos sejam chamados de amadores ou caseiros,você precisa aprender as técnicas de filmagens profissionais.

   Em primeiro lugar,é necessário definir O QUE ,COMO e ONDE será filmado.Você deve se perguntar: Qual objeto irei filmar?Um animal?Em uma paisagem deslumbrante? Pessoas conversando? Em um escritório?Uma pessoa ? Duas pessoas?Conversando?Se movendo?Uma câmera é suficiente para trabalhar?.Vai fazer uma apresentação  de um poema na escola?Vai filmar cenas de dramaturgia?Qual formato deverei usar?AVI?MPEG?MINI-DV?HDV?AVCHD?A câmera oferece recursos apropriados para a determinada cena?A filmagem será interna ou externa?O som será captado pelo microfone da filmadora ou por microfone externo?A iluminação será á luz natural ou artificial?Quantas baterias usarei ? Isso e muito mais perguntas serão feitas para atender as necessidades de cada caso.

Formatos de Alta Definição

                                                                     Dote Vídeo Produções

                                                                             4ª Aula
                                                  Formatos de alta definição(HDV,AVCHD)

O formato HDV foi desenvolvido pela JVC e Sony para atualizar o padrão de vídeo de definição padrão DV para gravação de vídeo de alta definição. No início, o formato foi usado pelas câmeras Canon e Sharp. Em setembro de 2003 quatro empr

esas formaram o Consorcio HDV.

A maioria das câmeras HDV usam fitas MiniDV/DVC. O que é HDV?
HDV é a sigla para "High Definition", ou seja, "Alta Definição".
"Full", em inglês, significa "completo". Então poderia-se dizer que Full HD é equivalente a "Alta Definição Máxima".

Certamente você já deve ter visto uma filmagem em VHS [fita cassete]. Lembra como era ruim? Isso porque a tecnologia análoga [não-digital] não permitia muitos avanços acessíveis à maior parte do público. Equipamento que permitisse uma qualidade razoável era tão caro que praticamente só podia ser usado em cinema e TV.

A tecnologia digital permitiu uma grande e rápida evolução na qualidade de imagem e som. As primeiras câmeras eram chamadas de DV [Digital Vídeo]. Logo depois surgiram as câmeras HDV. que permitem uma qualidade de imagem tão perfeita que parece que você está presente dentro do filme.

No entanto, é preciso saber distinguir câmeras, aparelhos de reprodução [DVD e Blu-ray] e TVs.

Uma filmagem pode ser feita com equipamento inferior [VHS ou DV] e ainda assim ser gravada numa mídia [um disco] Blu-ray. Neste caso, ela apenas foi gravada em um disco com mais espaço, mas sua imagem não ficará melhor por isso. Portanto CUIDADO com serviços MUITO baratos que prometem entregar em Blu-ray Disc [BD]. Isso não garante que seja feito com câmeras de Última Geração!!!

Um vídeo feito em HDV pode ser gravado em um DVD. Neste caso ele perderá um pouco da qualidade por 2 motivos: o DVD compacta mais a imagem por ter menos espaço de armazenamento e o cabo dos aparelhos de DVD e de TVs antigas [RCA] são inferiores aos usados atualmente em aparelhos de Blu-ray e TVs Full HD, o HDMI [High Definition Multimedia Interface], que alcança uma qualidade digital máxima de transmissão.

O que é Blu-ray? Qual a diferença do DVD?

A principal diferença entre o disco de DVD e o disco Blu-ray é a capacidade de armazenamento. Há DVDs que armazenam pouco mais de 4 GB e que armazenam em torno de 8 GB. Já o Blu-ray Disc [conhecido também como BD] pode armazenar até 50 GB.

Quanto maior a resolução em que o vídeo foi gravado [com câmeras HDV ou Full HD, vide pergunta anterior], maior será o tamanho do arquivo e portanto maior será o espaço que ele ocupará na mídia [disco]. Por isso a qualidade do BD é bem maior do que a do DVD.

Observações Importantes:

* o DVD pode ser visto normalmente em um aparelho Blu-ray [inclusive com melhora da imagem]. Porém, um BD não é compatível com o aparelho de DVD. Não é possível assistir um BD em aparelho de DVD.

* é preciso ter uma televisão Full HD para aproveitar ao máximo a qualidade da imagem gravada em BD. Se você comprar um aparelho de Blu-ray e tentar assistir um BD em uma televisão comum, não perceberá grande diferença na imagem! A TV e o aparelho precisam ser compatíveis!!!

AVCHD (sigla para a expressão em inglês Advanced Video Codec High Definition) ou Codec Avançado de Vídeo de Alta Definição é um novo formato de gravação de Alta Definição disponibilizado pela Sony e pela Panasonic, onde sua origem teve como base o Blu-ray, o melhor sistema de alta definição caseiro que existe atualmente, em formato de resolução 1080P Full-HD (tela de 1080 linhas por 1920 pixeis por linha). Pode ser usado em vários tipos de mídia, incluindo DVD de 8 cm (3") graváveis quando baixada sua definição, assim como em discos rígidos, SD e Cartão de Memória em todas as definições (variando de 480P, a 720P e 1080P). Mas sua principal definição, a que lhe deu reconhecimento, é a máximo 1080P, a melhor entre todos os sistemas de codificação existentes.

Câmera com suporte a AVCHD
Como diz seu nome, AVCHD usa o codec de vídeo MPEG-4 AVC (H.264) ou o M2TS. O AVC tem a maior eficiência de compressão (quando comparado com o velho codec MPEG-2 usado em câmeras filmadoras HDV) permitindo que gravadores AVCHD capturem vídeo usando menos memória. A trilha sonora pode ser armazenada em PCM 7.1 linear sem compressão, ou comprimida em AC-3 5.1. Os dados de áudio e vídeo comprimidos são embutidos no MPEG-4 Transport stream, chamado de HDMV. Conseqüentemente, gravações AVCHD podem ser reproduzidas sem compressão na maioria dos novos tocadores de discos Blu-ray, como o Sony BDP-S1, Panasonic DMP-BD10, e o PlayStation 3. A Sony diz que o formato tem um tempo total de armazenamento em um MiniDVD de aproximadamente 20 minutos de vídeo em alta definição usando bitrates "moderados". Para efeito de comparação, em 2008 os discos de 80mm gravam 30 minutos de definição padrão em modo de vídeo MPEG-2, já uma fita MiniDV pode gravar 60 minutos completos, seja de definição padrão DV, ou de vídeo em alta definição HDV.

Tecnologia Blu-ray
O Blu-ray é um padrão de disco óptico criado para aplicações de vídeos e de armazenamento de dados em geral, assim como o é DVD. No entanto, possui características mais avançadas que as deste último, razão pela qual é considerado o seu substituto. A principal diferença está na capacidade de armazenamento: em sua versão mais simples, com uma camada, pode guardar até 25 GB de dados, contra 4,7 GB do DVD. Há também uma versão com dupla camada capaz de armazenar 50 GB de dados. Fabricantes ainda podem criar versões com capacidades diferentes destas, para fins específicos. Em abril de 2010, por exemplo, a indústria apresentou discos Blu-ray que podem chegar a 128 GB de capacidade.

O nome Blu-ray dá pistas sobre outra característica deste padrão. A ideia inicial é a de que fosse adotado o termo "Blue-ray", "raio azul" em inglês. Esse nome foi dado porque o feixe laser dos dispositivos responsáveis pela leitura dos discos é azul-violeta, ao contrário do CD e do DVD, onde o feixe é vermelho. Mas isso tem um bom motivo e mais à frente você saberá qual. A letra 'e' foi retirada da denominação porque a expressão "blue ray" é bastante utilizada, o que certamente impediria seu registro como uma marca. O nome completo para a mídia é Blu-ray Disc.

Assim como acontece com CDs e DVDs, há discos Blu-ray que podem ser gravados e regravados. A versão que sai de fábrica já gravada e não permite regravação é denominada BD-ROM. A versão que pode apenas ser gravada uma vez pelo usuário é o BD-R. Por sua vez, a versão que pode ser gravada e regravada é chamada de BD-RE.

No que se refere à velocidade de transferência de dados na gravação de um disco Blu-ray, tudo dependerá, essencialmente, do aparelho. Em sua menor velocidade, de 1X, é possível obter uma taxa de transferência de 36 Mb/s (megabits por segundo), ou seja, cerca de 4,5 megabytes por segundo. Assim, basta conhecer a velocidade do aparelho (essa informação geralmente está disponível numa etiqueta ou no manual do produto) e multiplicar esse valor pelo equivalente em 1X. Por exemplo, se o aparelho trabalha com 8X, basta multiplicar 8 por 36, que será igual a 288 Mb/s. A taxa de transferência nas operações de leitura segue um esquema semelhante, com velocidade de 36 Mb/s, no entanto, pode-se chegar a 54 Mb/s em execuções de vídeo.

                                                                                 

                                                                    Filmadora HVD

                                                                  Filmadora AVCHD

Breve história do vídeo

                               

                                                                 Dote Vídeo Produções                    

                                                                             Aula 03 

Somente em meados dos anos 70, o mercado profissional recebeu uma novidade significativa com o lançamento do video-tape de uma polegada que possuía uma excelente qualidade técnica e substituiu o formato "Quadruplex", nas produções de TV, onde se exige o melhor em todos os sentidos.Entretanto,

o mercado promissor continuava sendo fora das emissoras, junto ao grande público.Então em 1974 a Philips lançou um produto que foi iniciador do chamado mercado home vídeo na Europa: O vídeo cassete N150º que utilizou um tape de 1/2 polegada.A resposta dos grandes fabricantes foi imediata e no ano seguinte a Sony lança o Betamax, e a JVC - Uma subsidiária da Matsushita fabricava o formato VHS (video home system) ou sistema de vídeo caseiro,com modelos compatíveis aos atuais fora de linha.

Em 1980 as indústrias introduziram em seus modelos, diferentes velocidades de gravação, possibilitando gravar até 8 horas de duração.Por volta de 1983, a Sony lançou o Beta Hi-Fi oferecendo ao consumidor, uma qualidade superior na reprodução de áudio e que coincidiu com a explosão dos videoclipes em todo o mundo.No mesmo ano a JVC tentou uma fatia maior do mercado com o Compact-vhs: Uma câmera portátil que possuía um videocassete incorporado,com um tamanho compacto(daí o nome "Compact-Vhs")

Foi lançado para concorrer com a recente novidade da Sony o "Betamovie" que tinha características semelhantes.Contudo, o formato não alcançou sucesso esperado e apenas em 1985, com o surgimento das "camcorders", o mercado viria a incorporar uma novidade de impacto.essa câmeras possuem um videocassete acoplado lembrando o Super-8 com todos os recursos eletrônicos disponíveis, dispensando a reprodução da fita gravada em outro aparelho: Ela mesmo serve de player. A partir de 1986 as camcorders passaram a ser fabricadas sem tubo de imagem, usando um novo processo de captação de imagens o CCD( charge-Coupled-Device Imager) que melhorou ainda mais a qualidade das imagens gravadas e facilitou a operação das câmeras .
Também em 1986 foi lançado o super-8mm, um formato que foi pensado para unificar a produção de todos os fabricantes para o final da década de 80.


No final de 80 surgiram os super formatos: S-VHS em 1987, e o HI-8 em 1988, inovando totalmente o mercado. Apesar de continuar com a mesma velocidade de rotação e tamanho da fita, sua qualidade de imagem é superior, uma vez que são usados de 1 a 3 ccds na captação. Essas vantagens facilitaram a compatibilidade com os antigos formatos.

Na década de 90, foi lançado o Didital 6mm a nível consumidor, superando todos os demais formatos, pois substituía o sistema analógico. É evidente que os formatos digitais inovaram o mercado.

Filmadora U-Matic

Vídeo U-Matic

Câmera Betamovie

Câmera VHS

Câmera Hi-8

Breve história do vídeo

                                                                          Dote Vídeo Produções

                                                                                   2ª Aula

                                                     Continuação- Breve história do vídeo Parte 2

Em 1965, a Sony lançou o 'Portapack", era o primeiro vídeo portátil e com um preço acessível à pessoas e instituições que pretendessem gravar programas próprios.O aparelho gravava em preto e branco, utilizando uma fita "open reel" (rolo 

aberto) com meia polegada de largura,porém, a qualidade de imagem deixava a desejar.
Apenas em 1968, a empresa Matsushita conseguiu sucesso de vendas com um produto semelhante ao da Sony, marcando definitivamente o surgimento de um mercado institucional de vídeo.

Em 1969, a Sony lançou o formato U-MATIC, no que incorporava os avanços da televisão, em cores com qualidade suficiente para ser utilizado pelas emissoras de TV, e com um custo inferior ao Quadruplex até então utilizados.Esse formato foi até algum tempo atrás standart nas emissoras de TV em todo o mundo, evidentemente com aperfeiçoamentos técnicos.

Filmadora Porta Pack da Sony

Breve história do vídeo

       Dote Vídeo Produções

                                                                                1ª Aula

                                                                      Breve História do Vídeo

O nome vídeo, etimologicamente provém do "ver". O conceito é antigo, desde a invenção da televisão eletrônica, na década de 30.Os circuitos tinham o nome, em Inglês de "Audio e Vídeo". Porém, hoje, vídeo se refere a toda imagem gravada

: Desde um programa gravado em casa, até a produção de um filme.

A evolução do vídeo

O primeiro videotape foi lançado no mercado profissional pela Ampex Corporation of América, no final dos anos 50, modificando completamente a televisão mundial ao terminar com a obrigatoriedade dos programas "ao vivo". O equipamento usava fitas de duas polegadas de largura e foi batizado de formato "Quadruplex".

                                                    Video Quadruplex (Ampex Corporation)